所谓藏区有三大部分：卫藏、康巴、安多。卫藏即以拉萨、日喀则为中心的藏区，卫、藏即前、后藏。而康巴安多解释起来比较复杂，简单点说康巴位于川西高原甘孜地区但不只这里。第一次知道康巴男子帅气是在马原的书里，他们有高大笔直的身形，刀削斧凿的面部线条，男子头顶红色的勇士结。丁真因年幼固然甜美，成熟的康巴汉子更有一种气度和另外两个藏区不同的诗化气质。他们是理所当然的骑手、勇士，还是天生的卓越商人，或游商于汉藏古道，或游荡于拉萨街头，两三句话内高价兜售出一枚金刚杵。

电影《撞死了一只羊》还告诉我们：康巴藏人有一个传统，就是有仇必报，若有仇不报，就是一种耻辱。

《气球》目前被认为是万玛才旦最好的作品，但我想总有人跟我一样更喜欢《撞死了一只羊》，认为它更梦幻迷人和庞杂。

如果说《气球》像藏地阿巴斯，《撞死了一只羊》就既像大卫·芬奇，又像大卫·林奇。既是《搏击俱乐部》，又是《穆赫兰道》。

卫藏金巴是一位斯基气质的司机，听意大利原文《我的太阳》，据说是思念女儿；康巴金巴是一位杀手，他迷幻的仪表、迷离的眼神令人想起“托身白刃里，杀人红尘中”的诗句。他们原来自两部作品：次仁罗布的小说《杀手》，和万玛才旦的小说《撞死了一只羊》。

演员章宇不拍戏时喜欢和他的艺术家朋友鼓捣行为艺术，其中有一个作品就是二人你一句我一句朗诵章宇的两首小诗，毫无对话性，最终在“玩泥巴”中“融合”。这个作品代表了人类本质的分离和融合的渴望（大概这么个意思吧，反正我也看不懂行为艺术）。

而影片的第一幕给我就是这个感觉，两个金巴在人生的旅途相遇，说着风马牛不相及的话。我原以为电影就是这么个主题，但是我忘记了还有一只羊，还有一只秃鹫。

金巴斯基是情场老手，也总能解决问题，让上师超度羊，让乞丐帮忙天葬羊。当乞丐提出喂给秃鹫是喂、喂给他吃也是喂时（我当时是站乞丐的）迅速用元完结此事，不拖泥带水。

但是在情人那里他头一次“不行”了，他对羊犯下罪孽，曾经玩笑以为是另一个金巴给他带来恶业。现在他反而想撞死羊是预示他和另一个自己的一番孽缘——他杀生，康巴金巴也会完成杀人。

索朗旺姆的小酒馆更像是公路片里的“路屋”，大门乐队的歌放在这里做背景也很合适。而她，是藏语系的金香玉。电影叙事和老板娘的叙事相应和，在虚实中，他们遇到同样的老人，窗外路过同样的乞丐和狗。他们都找人。最终金巴没有找到另一个金巴，但找到了还健在的玛扎一家人。

《我的太阳》歌声里，两个金巴合二为一，杀手金巴让司机金巴感受到自己看到玛扎家人的无从下手，对自身软弱的悔恨，对背负巨大耻辱生活的无奈。但两个金巴都会这样选择。“杀人红尘里，报答在斯须”——杜甫。

如果我告诉你我的梦，也许你会遗忘他。如果我让你进入我的梦，那也会成为你的梦。——藏族谚语

人类不是阿凡达，不能继承和共享所有文明的总合，也不能打扰别人梦（意识）。大刘在《乡村教师》中告诉我们人类只能通过一种名为教师的特定人群获得前人智慧。而《盗梦空间》的诺兰给了我们另一种可能：所有人类有一个共同的潜意识海，突破意识的最终层，超越所有层面，有可能会到达。也许所有宗教的目的就是到达那里，那里也是让别人出入自己的梦的唯一途径：通过那片海，进入不同人的潜意识。

结尾金巴摘下眼镜，空中有飞机飞过。梦里的金巴戴上他的眼镜，梦醒后的金巴摘下眼镜，他们就是同一个人。

以下有过度解读成分：

飞机，秃鹫：藏语里他们都叫“空行”。在藏传佛教里秃鹫是代表智慧与慈悲的女神空行母的化身，是执行天葬的主体。

我的太阳：秃鹫把往生的身体带上极乐，它们临死时奋力飞向太阳，在高空的风中化为齑粉，不留污秽在人间。一切随风。

老板娘：等待在命运的路口，让人们做出选择，无论你选择百威还是拉萨牌啤酒，她都能贴上品牌。她就是空行母本母。

一半的羊：另一半是另一个金巴买去的，他们买了一只羊，还没有优惠。

尸陀林主：掌管尸陀林（天葬台）之神，是一对夫妇，两个人，但为一体护法神。常见空行母唐卡下。

羊：东西方文化中羊有时都是人的代称。

胡扯完毕！

《气球》以手持摄影体现静静的美感。《撞死了一只羊》画面构图突破东西方。

三个群落构图

影片还以特殊方式对王家卫表示感谢。个人比较喜欢有解读功能的电影。也常常超越想象。电影艺术是人类想象力的结晶。电露泡影，须臾一刹，百年不过尔耳。愿那片海子带给人类最终的平静。